①苏州园林与北京的园林不同，极少使用彩绘。{#blank#}1{#/blank#}

②没有修剪得像宝塔那样的松柏，没有阅兵式似的道旁树……{#blank#}2{#/blank#}

③苏州园林据说有一百多处，我到过的不过十多处。{#blank#}3{#/blank#}

“三手烟”揭秘

    ①你可能从来没有听说三手烟的说法，但很可能已经闻到了它。

    ②《纽约时报》中提到，这不可见但却有毒的气体颗粒混合在了吸烟者的头发、衣服、坐垫和沙发上，逗留的时间比二手烟还要持久。最近关于它的研究和报道都有上升趋势，其实早在1953年就有报道称，将香烟的凝聚物涂覆在老鼠身上会引起癌症，继而就有人提出烟的毒素有可能会在吸烟者离开后还停留在房间内。1991年有人在吸烟者家中的灰尘中提取出了尼古丁，因为过去3个月内有人吸过烟。2008年类似的调查在吸烟者和非吸烟者的车上展开。2010年一项研究则指出，吸烟者的房子，即使空置两个月或搬入新主人，三手烟遗留的问题也还是明显。

    ③根据美国国家毒理学规划处的界定，烟草烟雾中有250种有毒的气体、化学物质和金属，其中11种化合物被划分在一类致癌物中，属于最危险的物质。医学专家认为，这些“隐形杀手”很容易滞留在墙壁、家具、衣服甚至吸烟者的头发和皮肤上，此时如果别人进入室内或室内有其他人，就等于在吸“三手烟”。致癌物质会在肺部循环逗留，人一旦过度疲劳以及营养不良或者机体免疫力迅速下降时，就会对肺部造成损害，这可能也是有些从不吸烟的人也会患上肺癌的原因之一。专家介绍，“三手烟”对孩子的危害最大。

    ④事实上，三手烟主要会通过三种渠道造成污染：在物体表面或灰尘中形成残留物，吸附后又被重新释放回空气，和氧化物或环境中的其他化合物发生反应产生二次污染物。科学家罗莱曼等人还发现，另一种空气污染物臭氧会和三手烟残留物结合，产生粒径小于100纳米的超细颗粒，这种尺寸对包括骨髓、淋巴结、脾脏、心脏和中心神经系统在内的一些组织结构都能造成威胁。

    ⑤霍建民教授表示：消除香烟危害的最好方法的就是禁烟。但是目前看来，全面禁烟还不太可能。由于“三手烟”沉积在室内家具、墙壁的表面，不易散去，即便散去也需要一段相对较长的时间。这就需要提醒广大市民注意，在日常的生活工作中应该尽量减少在吸烟场所里逗留，尤其是少年儿童、婴幼儿以及体弱多病者等特殊人群，尽量不在有“三手烟” 且封闭的室内长时间逗留，特别是吸烟者居住和工作的房间。

    ⑥随着这方面研究的增多和公众意识的提高，现如今美国的租赁和购买行业也受到了三手烟的影响，一般来说，前主人是吸烟者的房子和汽车在被选择率和价格上都会因此而下降。（选自《环境健康展望》编译 锡兵有改动）

    ①按照科学定义，桥是一种架空的人造通道，是人类战胜自然、改造自然的一大创举。《说文解字》里说：“果，以木跨水，今之桥也。”木桥应是最早的桥梁形式之一，由跨河过江而引延到架于悬涯峭壁、楼阁宫殿，乃至城市空间的栈桥、天桥、高架桥等。

    ②中国自古有“桥的国度”之美誉。史料记载，商周时就有了浮桥；战国时出现了排柱式木桥、伸臂式木桥；南北朝时有木石混合的桥；隋唐时出现形式多样的石拱桥，如隋朝李春设计建造的赵州桥，历经多次强烈地震、战争和自然灾害等，途-千五百年而不毁；宋时造桥技术突飞猛进，出现了各式各样新式桥梁，如名画《清明上河图》里雄跨汴河、极富美感的虹桥等，成为经典；明清时期西南地区还出现了藤桥、索桥等，如建于清康照44年（公元1705年）横跨大渡河的泸定桥，就是由13根铁链构成的铁索桥。

    ③桥作为实用与艺术的融合体，如果桥的平直、索桥的凌空、浮桥的韵味、拱桥的涵形等，无不显示出工程与艺术结合的精妙风采。英国科技史家李约瑟说：“没有中国桥是欠美的，并且有很多是特出色的美。”

    ④许多古桥还蕴涵着丰富的历史文化信息，让工程技术与人文精神交相辉映，独具特色：长安灞桥的柳丝、扬州二十四桥的月光、苏州枫桥的钟声、西湖断桥的邂逅，还有钱塘江大桥下的怒涛、卢沟桥边的枪声，或寄寓一个美丽梦想，或承载一段历史伤痛，平添了一份别样的情怀。

    ⑤现代科技飞速发展，桥梁建筑技术日臻完善。桥莱不只建在河江之上，早已延伸到大海上、平原上、高山之间，桥路相连，桥隧相通，跨越更大的空间，连接更远的世界，创造出一个个伟大的工程奇迹，演绎一串串精彩的桥果故事。如杭州湾跨海大桥征服了举世著名的钱塘江大潮；丹昆特大桥长达165千米多，成为世界上最长的高铁桥；而港珠澳大桥是目前世界上最长的跨海大桥，长达55千米，桥、岛、隧结合，成千上百的技术人员连续攻克了“五大制约性难题”，共同完成了这一“不可能完成的任务”。

    ⑥一座桥，一个传奇，是非凡的人间奇迹!一座桥，一段历史，折射出新时代的精神风貌，也成为了创新文化的显来标识！

（选自《科学24小时》2017年12期有改动）

海参的绝技

      世上的许多种动物皆可以视作一部励志大书，即便是那些生命形态极其简单的物种。

      海参就是这样一种动物，它的生命形态简单得甚至连眼睛也没有，但仿佛世上越是简单的东西就越能练出不一般的本领。

      隐身是人类眼下最热衷的“高科技”之一，比如隐身飞机，隐身潜艇等。海参数亿年前就具有这种隐身的本领，生活在礁石旁边的海参，它的身体颜色为棕色，而生活在海藻、海草中的海参则为绿色。海参变色的本领使得敌人很难发现它们。

      海参有着极高的营养价值，人类往往要将它们作为餐桌的美味。为了不致于被贪得无厌的人捕捉，它们终于练就一种绝技，这就是自溶。海参通过进化，体壁中拥有了一种自溶酶，当海参离开水时间太长，体壁就会变形，自溶酶发生反应让整个海参迅速溶解成液体。

      海参离开海水后六七个小时就溶解成水，是在向人类宣示：不要大量捕捉海参，即使存储起来，也是一场空！这样海参也就有效地保护了自己——至少在科学落后的时代是这样。

       随着时间的推移，自溶成了海参们的一种自然归宿，在海洋中生长约10年时间，海参就会把自己溶解在海洋里，以此结束坚强而奇葩的一生。

      海参的奇葩还在于它们一年两眠。海参除了冬眠外，还会夏眠。海参的食物来自于海洋中的微生物，微生物的特点是趋温避冷，冬秋之季水下的温度比海面要高，微生物就生活在海水下面。海参只在水深处13至15米的地方活动，这就让它们有了足够的食物。到了夏天，海水表面温度随着阳光的照射开始升高，海底的微生物上浮到海面上来活动和繁殖。这时海参的食物匮乏，它们于是开始夏眠，睡它三四个月的觉，一觉醒来，那些浮游生物正好沉入水底，在海参身边快乐玩耍着，这时海参只要开开合合嘴巴，很快就痛痛快快地吃了一个肚儿圆。冬天，浮游生物虽然在海水下面，但已不多了，这时，海参就再睡一个长长的大觉。

      海参最为奇葩的技艺是遇到危险时，它们会把内脏当作“子弹”打出去。天敌来袭了，它们的身体一收缩，海参的肛门就有一道黑烟喷出。这可不是它们从体内排放出的对敌人造成伤害的有毒液体或气体，而是它们的身体内的肠子、肝脏以及大量的体腔液。海参的这一“子弹”也不是去伤害敌人，而是让天敌的眼前有一片障碍，不，海参是以整个内脏给贪心于食物的天敌，自己则借助内脏及体腔液喷射出去对身体所起的反作用力，从而迅速逃掉。

      当然，海参这不是以自己的生命作代价。海参体内有一种结缔组织，这种结缔组织由若干个形状的细胞构成，让海参具有了很强的再生能力，它们一旦抛掉内脏等器官，仍然能够完好坚强地活着，并在适宜的条件下重新生出内脏。

      纵观海参的各种绝技其实是一种自我牺牲，比如变色牺牲了特有的个性皮肤；夏眠牺牲了夏日海底世界的热闹与美丽景色；尤其是喷射出自己的内脏，海参更是忍受着巨大疼痛，还要牺牲一段时间享受美食。

      正因为此，海参以极其简单的个体，在世界生存了6亿多年，成为地球上最古老的物种之一，有海洋活化石之称。

（选自《知识窗》2015年第7期）

瓷板上的中国书画

李慧占

    ①古陶瓷上出现文字，早在三国时期就开始了。但直到六朝时期，陶瓷上的文字，仍以刻印或模印等表现形式存在，不能称之为陶瓷书法。直到唐代，随着长沙窑以书写的文字来装饰瓷器，陶瓷书法才算真正诞生。陶瓷书法有平面的“瓷板书法”与立体的“瓷器书法”之分。除书法外，用国画技法装饰陶瓷则推动了“瓷板画”的出现，从清中期开始，瓷板画的发展走向了兴盛。

    ②由土与火淬^①炼而成的中国陶瓷，经由笔与墨的浸染，从文化维度上脱胎换骨，从技艺晋身成为艺术。而一贯被誉为“中国美学之灵魂”的中国书画，脱离纸面融入“冰肌玉骨”的瓷器、瓷板上，亦碰撞生发出新奇别致的情趣。

    ③瓷与纸有诸多类似，又大不相同。同样清白素净的基调，因为材质、料性、技法、成型的不同，书写者与欣赏者都得到不同的体验。陶瓷书画创作之前，书画家对胚料的调制和瓷坯的性状需有成竹在胸的了解，书写绘画时才能恰到好处地控制运笔的力度、速度和技巧，否则很容易流露粗糙、呆板之相。

    ④以瓷板作书画，纸可以吸墨，瓷板却不能；纸柔软而轻薄，瓷板光洁而厚重。纸上运笔，讲求力度、波势和意韵，故常有“力透纸背”之说；瓷板行书，由于温差导致的窑变，能够让料性发生变化，所有的力度，轻重徐疾，提按使转，所有的色相，浓淡枯涩，墨色变幻，赖火之功，会完全“现形”，因而更胜“力透纸背”，笔触如刀刻。酣畅淋漓处，纸不可及也，但若没有足够的好料和书写功力，也很容易“现丑”，釉中与釉下的书写，会让你笔行不畅，或浮或木，更遑论^②韵味、趣味。

    ⑤好的瓷板书画作品，非手功精湛、经验丰富、悟性超凡又学养丰厚的书画家不能为。民国时期最负盛名的“珠山八友”瓷板画为藏家竞相追逐，绘出的各种山水人物花卉走兽无不光彩传神，栩栩如生，其笔法、墨韵、色彩和同时代的海上画派的作品有异曲同工之妙，又带有浓重的传达个性面貌的文人画色彩。八人的题款，也都是书法精品，色釉交映，凝练浑厚，浸透金石，尽现风流。有藏家细赏之下赞叹，徐仲南手书洒脱秀逸，苍润俊朗；何许人行笔稳健，顿挫变化明显，转折圆浑，字与字之间少连笔，却有绵延直下、一气呵成之势；毕伯涛笔法俊逸秀挺，丰润灵活，有唐寅之气韵……晚清“浅绛彩瓷四大家”之一的王凤池，有传世瓷板画作品《昌江日对黄山图》，画得精致而文气十足，颇得文人山水画之神韵。瓷板上的题诗写得灵动而呈才情，书法自然俊逸，布局和结字，以及每一笔的书写，都做到了裹藏恰好、肥瘦适宜、疏密得当、简繁有度的程度，给人以一种沉着超逸的视觉美感。

    ⑥古诗有七绝咏青花瓷之美：“雨过天青云破开，鬼谷下山入梦来。远尘淡墨调烟雨，一见倾心镌画台。”在英文里，“中国”和“瓷器”是同一个单词——china。瓷，连接着中国人的精神世界，延续这种优美的传统技艺，更需在其中糅入书心、文心。瓷板书画，将书画艺术、制瓷艺术及传统文学艺术融为一体，既拓宽了书画艺术的载体，又以不同书体、内容、章法之有机组合，为瓷器脱去“匠气”与“烟火气”，萃取出凝重质朴的魅力。

（有改动）

【注】①淬（cuì）：铸造刀剑时，把刀剑烧红浸入水中，使之坚韧。②遑（huáng）论：不必谈及。

话说叩拜之礼

俞水生

    ①叩拜，又称跪拜跳舞，是中国古代使用时间最长、最频繁的一种礼节，已有几千年的历史，主要是向对方表达一种恭敬之意。古汉语中，“拜”字多作敬辞，用在自己的动作前，表示对对方的恭敬。如拜谒、拜托、拜谢、拜别、拜读等。与我们现在一般使用的握手礼和鞠躬礼相比，叩拜所表达恭敬的程度自然更深，其含义也更为丰富。

    ②在椅凳出现以前，古人都是席地而坐的。那时的“坐”，就是双膝着地，臀部靠在脚跟上，持这种坐姿，行叩拜礼是很自然而连贯的。古代接待宾客时，主人为表示对客人的尊敬，往往要伸直上半身，使坐姿变成了跪姿；而当俯首以手触地之时，则成为拜姿。这样，逐渐形成了生活中的叩拜礼。

    ③叩拜是古代常见礼节，周代已对叩拜的动作和对象有了严格的规范。当时各种不同地位、身份的人，在各种不同的场合，使用的叩拜礼都是不同的。其中，稽首、顿首和空首这三拜是所谓的“正拜”，为叩拜礼最基本的类型，其他种类都是由此衍生出来的。

    ④稽首，是古人最隆重的礼节，一般用于臣子拜见君王和祭祀神灵、先祖时。行稽首礼时，拜者必须屈膝跪地，然后双手在膝前按地，再缓缓叩首到地，并要停留一会儿才能起来。后来，人们祭拜祖庙、天神，新婚夫妇拜天地、父母等，也都用此大礼。

    ⑤顿首与稽首大致相同而又有所区别，行礼时亦取跪姿，先拱手下至于地，然后头在手前面的地上叩一下即起，因头触地时间短暂，只是略作停顿，故称“顿首”。顿首通常用于下对上及平辈间，常用于书信的开头或末尾以示恭敬。如南朝梁代丘迟《与陈伯之书》，开头是“迟顿首。陈将军足下”，结尾又是“丘迟顿首”。

    ⑥空首，又称拜手。行礼时双膝着地，再以两手至地，然后引头至手，与心平而不到地，故称“空首”，又叫“拜手”。空首原是国君回答臣下之礼，后成了古代男子叩拜礼的一种。

    ⑦当凳椅坐具逐渐应用于日常生活中，人们开始不再席地而坐，因而使原来的坐姿发生了相应变化，叩拜礼已显得十分不便。但作为一种被赋予了特定社会文化内涵的礼仪，叩拜礼依然还长期存在，主要广泛用于官场及民间应酬之中。直到辛亥革命胜利，推翻了清王朝，才正式废除了这种礼仪，改用鞠躬、握手等礼节。现在民间虽还经常使用叩拜礼仪，不过，亦只用在祭祀、丧奠、祝寿、拜年、拜师等特定场合，一般场合是不能随便使用的。（节选自《寻根》）