“飞天”凌空

——跳水姑娘吕伟夺魁记

    ①她站在十米高台的前沿，沉静自若，风度优雅。这是在达卡多拉游泳场的八千名观众一齐翘首而望、屏息敛声的一刹那。

    ②轻舒双臂，向上举起，只见吕伟轻轻一蹬，就向空中飞去。一瞬间，她那修长美妙的身体犹如被空气托住了，衬着蓝天白云，酷似敦煌壁画中凌空翔舞的“飞天”。

③紧接着，是向前翻腾一周半，同时伴随着旋风般的空中转体三周，动作疾如流星，又潇洒自如，1.7秒的时间对她似乎特别慷慨，让她从容不迫地展示身体优美的线条，从前伸的手指，一直延续到绷直的足尖。

    ④还没等观众从眼花缭乱中反应过来，她已经展开身体，像轻盈的、笔直的箭，“哧”地插进碧波之中，几串白色的气泡拥抱了这位自天而降的仙女，四面水花则悄然不惊。

    ⑤“妙！妙极了！”站在我们旁边的一名外国记者跳了起来。这时，整个游泳场都沸腾了，如梦初醒的观众用震耳欲聋的掌声和欢呼声，来向他们喜爱的运动员表达由衷的赞赏。

⑥吕伟精彩的表演，将游泳场的气氛推向了高潮。她的这个动作“5136”，让几位裁判亮出了9.5分的高分。

    ⑦这位年方十六的中国姑娘，赢得了金牌。

    ⑧当一个印度观众了解到这个姑娘是中国跳水集训队中最年轻的新秀时，惊讶不已。他说：“了不起，你们中国的人才太多了！”

材料一：

东方浮雕工艺融入彩妆产品，敦煌壁画元素作为印花出现在运动鞋上，大白兔奶糖开发出了潮流香水……这些过去与现代时尚难以搭上边的元素，成为新潮流。

国潮不仅是消费潮流，也是一种价值观、生活理念和生活方式。国潮的兴起，正是中国传统文化价值观和中国美学广为传播的契机。“国潮成为一种席卷年轻人的流行浪潮，它必然引领了生活风尚。”中山大学传播与设计学院副研究员刘黎明说，“有些所谓的国潮产品可能更迭很快，因为国潮产品也是商品，商品是可以被替代的。”在她看来，一旦产生就不会因某些品牌被淘汰而轻易消逝。

（摘编自《年轻人为何热衷国潮》）

材料二：

国潮是将大家能够识别出来的中国元素融入商品或服务之中，以获得广大消费者的认同。这里，没有“中国元素”不为“国”，不成“潮”。

国潮文化的产生有其深厚的原因。首先是经过改革开放几十年，我国各方面都取得了长足的发展，国民的民族自信心空前提高，我国企业经过几十年摸爬滚打，迈过了产品或服务参差不齐、优劣难分的阶段，国潮是新一代消费者中流行的。而新一代消费者成长在中国经济迅速成长、产品质量快递提升的年代，他们对市场上产品的信任度较高。第四，以美国为首的西方国家，对中国以及中国企业的封锁打压，另一方而激发了国民的爱国热情，两个方面力量的交织

（摘编自《92.4%受访青年期待更多国潮元素》）

材料三：

（摘编自《国潮品牌年轻消费洞察报告》）

材料四：

老字号的核心竞争力就在于它的独特技艺和产品，单纯给产品换件“潮服”，或许能在一时间赢得关注与流量，“正”是文化的传承。“创新”则是要在内容元素、呈现形式、销售渠道上做突破。

有一些老字号认为做国潮做创新，换一个包装就能成为爆品，殊不知其产品的核心已不能满足当下消费者的喜好。同质化现象明显，大多为舞狮、祥云、白鹤、扇子等等，有些企业做国潮，就急冲冲地打出国潮的标签进行售卖，更有甚者直接在其产品上添几个繁体字就声称是国潮新品。

（摘编自《国潮风起，市场反馈的热与冷》）

【材料一】

新京报：如何理解城市、市民、博物馆之间的联系? 如何让老百姓愿意走进博物馆?

单霁翔（故宫博物院前院长，中国文物学会会长）：博物馆是保护和传承人类文明的重要殿堂，也是连接过去、现在、未来的桥梁。作为城市文化体系的重要组成部分，博物馆是连接公众与多元文化的纽带。

如何能吸引观众走进博物馆? 博物馆要面向自身，不断深入挖掘文物藏品的文化内涵，更大程度地满足人们的精神需求；同时面向公众，创新文化传播的表现形式和表达方法，让文物故事以喜闻乐见的方式深入人心，融入百姓文化生活。

我一直认为，一座好的博物馆是有情怀的、有温度的，人们会把这座博物馆当作自己生活中的博物馆，平时经常来、来了不想走、走了还想来。 可以说，一座好的博物馆，应该让人们用双脚来投票。

新京报：博物馆如何把历史文化信息传递给大家?

单霁翔：博物馆应在做好保护措施的前提下，尽可能地把自己的资源分享给社会公众。博物院的藏品要更多地展示出来。 文物藏品只有在展出之前，才会对它们进行精心维护。人们能够看到这件藏品的时候，才是它被修复到最好状态的时候。 文物展出的过程，实际上也是文物保护的过程。

（摘编自《一座好的博物馆应该让人们用双脚来投票》，《新京报》2023年5月18日） 【材料二】

精巧细致的夜灯、传承古法的彩妆、惊喜连连的“考古”盲盒……“双11”之前，文创产品销量持续攀升，各地博物馆乘着网络东风，再次凭借各种文创产品打开破圈之路。

进入 21世纪，博物馆文创逐步走入大众视野。早期文创集中于雨伞、冰箱贴、书签、帆布包、日历等实用性强的日用品。后来，故宫以清代朝服的珠串为灵感，设计出的“朝珠耳机”引领博物馆文创朝着更为鲜活、轻快的阶段发展。这一时期的文创产品着力提取文物灵感，大力挖掘互联网资源，通过创意组合设计出新式产品。 当前，以创新手法表达文化内核，在体验互动中传承优秀文化已成为博物馆文创团队的共识。如故宫《谜宫》系列创意互动解谜书籍、上海博物馆为“黑石号沉船出水珍品展”推出的航海历险手游、长沙馆推出的《法门梦影》剧本杀……

（摘编自喻婷《讲好传统文化故事，博物馆文创全力破圈》，中国江苏网2022年11月11日）

【材料三】

今天，公众登录“云游敦煌”小程序，就可以进入高清还原的数字藏经洞中，近距离观赏洞窟里的壁画、彩塑和碑文等。 不仅如此，公众还可以通过人物角色的扮演，“穿越”到不同历史节点，与多位历史人物展开互动，“亲历”藏经洞的前世今生。

党的二十大报告提出“实施国家文化数字化战略”。数字化技术不仅改变了传播的方式，也在潜移默化中改变了时空观——文物从此“活起来”。一眼千年、一眼万里成为现实，古人的生活可观可感，历史与现实产生交叠……而也是在这样的变革中，中华文明的创造性转化与创新性发展才有了更大的可能与可塑性。

（摘编自张焱《科技让博物馆有一颗现代的心》，《光明日报》2023年5月23日）

阅读材料，完成各题。

【材料一】

汉服，全称是“汉民族传统服饰”，又称汉衣冠、汉装、华服，是世界上历史最悠久的民族服饰之一。它出现在汉族的主要居住区，以“华夏——汉”文化为背景和主导思想，以华夏礼仪文化为中心，通过自然演化而形成的具有独特汉民族风格的“汉服饰文化”。据一些古籍资料显示，汉服“始于黄帝，备于尧舜”，源自黄帝制冕服，定型于周朝，并在汉朝形成完备的冠服体系。汉服具有相对较多的款式，其主要特点是交领右衽、宽衣博带、系带隐扣等。“交领右衽”是汉服的灵魂所在。所谓“交领”，是指衣服左右前襟重叠，两边相交成领；“右衽”，就是上衣前襟左边长、右边短，衣服前襟向右掩。交领有着代表传统文化的对称学，其两条直线相交于衣中线，是中正气韵的完美体现，也隐含着做人要不偏不倚的深刻道理。右衽的形成与中国的农耕文明有关，长期劳作发现衣襟右掩更方便活动，也更适合存放小型工具。为使人体有宽松自由的感觉，宽衣博带又是汉服的一个突出特点。人身着汉服，身体各部分都能自由伸展，不会因为紧紧包裹而产生束缚感，这种宽博大气之美是人与自然、人与人、人与社会和谐理念的完美展现……汉民族传统服饰的诞生，体现了中国古人泰然自若、宽厚仁爱、与世无争的民族性格和人生境界，也反映了古人天人合一的世界观。

【材料二】

①中华传统文化博大精深，而汉服在诗词歌赋、琴棋书画、音乐舞蹈、品茗茶道等方面，都是最能与中华传统文化相结合的服饰。近年来，随着“汉服热”不断升温，越来越多青少年开始关注汉服，喜欢汉服。汉服文化能逐渐突破圈层，部分得益于汉服爱好者的不懈推广。他们会参与一些汉服讲座、汉服游园等活动，向公众介绍推广汉服文化。此外，大众媒体和互联网蓬勃发展，也成为汉服推广的有利工具。贴吧、论坛发展到抖音等视频软件，让汉服进一步走进大众的视野。汉服甚至火到海外，成为西方年轻人追捧的新时尚。据观察，TikTok（抖音国际版）上仅标注为“汉服”话题的短视频观看总量就已经突破了3亿次。

②汉服何以愈受欢迎？“汉服最吸引我的地方肯定就是其中包含的中国文化。”汉服爱好者王一帆说，接触汉服后，她对戏曲、古画等传统文化也产生了兴趣，还结识了许多志同道合的朋友。

③“穿上汉服总有一种难以言表的穿越之感，仿佛在心中对话古今。”同是汉服爱好者的关嘉美说。汉服在面料、剪裁、色彩等方面都表达着传统文化的形意之美，而汉服对身材的包容性，体现了中华文化兼容并包的特质，对当代服装设计也有借鉴意义。

④“服饰是生活美学的展示载体，也是流行文化的承载主体。汉服再次受到热捧，更是一种传统文化和民族精神的重要承载。”宁夏大学经管学院副院长冯蛟分析称。

（整理自中国新闻网《汉服“出圈”：于传统文化中发现美》）

【材料三】

汉服文化正在形成新热潮，如何让“爆红”变成“长红”是当前需要继续研究的重要课题。从2020年开始，巨量引擎便打造了“国风大典”IP，2021年就成为现象级国风盛事，2023年国风大典持续释放的国风魅力，再次掀起了“国潮热”，引发全网国风话题讨论热潮，活动总曝光量超40亿，全网共斩获72个热搜；“国风美焕夜”直播间曝光次数超1.4亿人次，观看人数2800万，互动次数高达230万，进一步让汉服出圈破圈。

“从行业来看，汉服产业需要打造更多元化的消费场景，助力其发展，比如通过文旅促进汉服、民俗服装从小众圈走向大众市场，以成为全民国潮文化。对于企业及品牌来说，也需要不断创新，加强供应链能力才是关键。”

据统计：2019--2023年中国新汉服行业消费者规模