①设若单单是有阳光，那也算不了出奇。请闭上眼睛想：一个老城，有山有水，全在天底下晒着阳光，暖和安适地睡着，只等春风来把它们唤醒，这是不是个理想的境界？小山整把济南围了个圈儿，只有北边缺着点口儿。这一圈小山在冬天特别可爱，好像是把济南放在一个小摇篮里，它们安静不动地低声地说“你们放心吧，这儿准保暖和。”“真的，济南的人们在冬天是面上含笑的。他们一看那些小山，心中便觉得有了着落，有了依靠。他们由天上看到山上，便不知不觉地想起："明天也许就是春天了吧？这样的温暖，今天夜里山草也许就绿起来了吧？"就是这点幻想不能一时实现，他们也并不着急，因为有这样慈善的冬天，干啥还希望别的呢？

      ②最妙的是下点小雪呀。看吧，山上的矮松越发的青黑，树尖上顶着一髻儿白花，好像日本看护妇。山尖全白了，给蓝天镶上一道银边。山坡上，有的地方雪厚点，有的地方草色还露着；这样，一道儿白，一道儿暗黄，给山们穿上一件带水纹的花衣；看着看着，这件花衣好像被风儿吹动，叫你希望看见一点更美的山的肌肤。等到快回落的时候，微黄的阳光斜射在山腰上，那点薄雪好像忽然害了羞，微微露出点粉色。就是下小雪吧，济南是受不住大雪的，那些小山太秀气！

      ③那水呢，不但不结冰，倒反在绿萍上冒着点热气，水藻真绿，把终年贮蓄的绿色全拿出来了。天儿越晴，水藻越绿，就凭这些绿的精神，水也不忍得冻上，况且那些长技的垂柳还要在水里照个影儿呢！看吧，由澄清的河水慢慢往上看吧，空中，半空中，天上，自上而下全是那么清亮，那么蓝汪汪的，整个的是块空灵的蓝水晶。这块水晶里，包着红屋顶，黄草山，像地毯上的小团花的小灰色树影；这就是冬天的济南。

漫话石鼓文

①汉字的演变是由甲骨文到金文，由金文到篆书，由篆书到隶书，然后才是现在使用的楷书和行书，但事实上，篆书又分大篆和小篆，小篆现在还比较多见，大篆则仅以石鼓文为代表。由于石鼓文的发现早于殷墟甲骨文，曾被当做中国最早的文字，因此，石鼓文极受历代学者们的重视。

②什么是石鼓文呢?就是刻在十块鼓形石上的文字，也是我国现存的最早的石刻文字，作为国宝，现存北京故宫博物院。石鼓上刻的都是四言诗，每面石鼓上一首，内容为歌颂国君游猎情况。其字体既不同于金文，又不同于小篆其字形比金文更整齐，结构又近于小篆，显然是由金文向小篆过渡的一种字体；其书法字体多取长方形，体势整肃，端庄凝重，笔力稳健，在汉字发展史上有重要的研究价值，因而为历代学者所重视。

③据史籍记载，石鼓于唐代初年在今陕西省岐山县出土，后被置于陈仓(今宝鸡市附近)之野。当时在凤翔做官的郑余庆将之移至凤翔夫子庙予以保护，经五代战乱，全部散失。入宋，凤翔太守司马池四处寻访，集得九鼓，至皇祐四年(公元1052年)找到另一鼓。北宋末年移至汴京保存，宋徵宗下令以金涂字，以示责重。金兵攻占汴京，以为奇物，于天会六年(公元1128年)运至燕京(今北京市)元代又散失于草野之中，后被国子助教成钧发现，由兵部派车运回国子监，这以后就一直保存在北京，到1933年，被运往南京，埋于地下，解放后访得，再运回北京。

④关于石鼓文的时代，唐代张怀瓘等人以为周文王时物，韦应物等人以为周宣王时物，至南宋史学家郑樵始提出石鼓文为秦刻石；今人马衡以为秦穆公时物，郭沫若以为秦襄公时物，唐兰则考为秦献公十一年刻，可以认为：石鼓文是春秋时期秦国的石刻文字，是研究汉字发展和石刻艺术的重要文物之一。

(选文略有改动)

材料一：

    根据联合国教科文组织的《保护非物质文化遗产公约》定义：非物质文化遗产指被各群体、团体、有时为个人所视为其文化遗产的各种实践、表演、表现形式、知识体系和技能及其有关的工具、实物、工艺品和文化场所。

    保护非遗，最根本的是保护传承实践，保护传承能力，保护传承环境。一个非遗项目是否得到有效保护，可以主要从以下六点加以判断：实践活动是否持续并富有活力；基本实践方式，如手工技艺之于某些传统工艺项目，是否得到保持；基本文化内涵是否得到尊重；具有当代价值的文化精神是否得到弘扬；相关社区、群体和传承人的保护、传承及再创造权利是否得到尊重；传承人群是否得到保持乃至扩大。

    非遗保护工作有一个重要理念：见人见物见生活。中国剪纸技艺列入非遗代表作名录，不是因为历史上留下了许多剪纸图案，而是因为剪纸深深融入了中国老百姓的社会生活和情感表达，成为很多地方社区和民众生活的一部分。厘清了这一点，就不难把握非遗保护的对象，以及政府在剪纸项目保护中的角色定位，即保护和培育这种大众文化生态，支持开展剪纸活动的习俗和社会实践，让剪纸传统及其技艺在当代生活中得到延续和发展。至于是沿用过去的图样，还是创作新的题材，是传承人或爱好者在公序良俗规范下的文化表达权利。

（摘自项兆伦《用大历史观看非遗》）

材料二：四批国家级非遗名录中少数民族非遗名录的统计情况

备注：湖北、宁夏、重庆、福建、河北、广东、浙江、天津和北京等省市的名录数量都为10项以下，其他省市都暂时没有国家级少数民族非遗名录。

（改编自肖远平、王伟杰《中国少数民族非遗名录及传承人统计分析》）

材料三：

    春节、清明、端午、中秋等传统节日是中国人传统生活方式的记录，是中国传统文化的结晶，也是非物质文化遗产的一个组成部分。

    非遗保护传承中有两条线索，一条是“自下而上”的。我国1372项国家级非遗项目，大多是先辈在劳动、生活中产生的对忧乐、生死、婚配、祖先、自然、天地的敬畏与态度的表达，是满足人的自然需求、社会需求和精神需求的活态文化。非遗虽然被称为“遗产”，但又不像别的已经“固化”的遗产，它是仍然存活在我们当代生活中的传统，也许已经老迈，却不是朽木；也许已见式微，却从未消亡。对于这样活着的文化，在新的时代应有新的内容，非遗也要创造性转化、创新性发展。

    非遗保护传承的另一条线索是“自上而下”的。随着对非遗的重视，国家的政策、财政的资金为非遗的保护、传播、传承提供了强大的保障和支持。

    除了政府的引导，还需要更多的力量加入进来。西方的圣诞节之所以风行于世，就在于产业的力量，让商家广泛参与。圣诞树和圣诞老人的形象符号，圣诞歌和圣诞礼物的仪式营造，都成为商家“圣诞大餐”的内容，既调动起人们参与的兴趣，也让商家赚得盆满钵满。

    在互联网时代，非遗也要与时俱进，用好网络传播工具，让“传播”与“传承”产生“化学反应”，形成活态存在的生命力。

（摘自杨文博《民间工艺如何与互联网结合》）

材料四：

    首先，互联网可以为民间工艺提供广泛的销售平台。互联网的链接功能最直接的影响就是销售平台的建立——使消费者、生产者和经营者之间实现无时空障碍的沟通。其次，民间工艺线上推广为消费者带来了更多线下体验机会。线上推广、线下体验是互联网时代非常重要的商业思维。再次，随着收入水平的提高，人们的消费心态也随之发生改变，个性化消费需求显著提高。互联网时代，商家可以利用消费数据的积累分析出商品的市场反响情况，对不同的消费者有的放矢，实现更精准的营销策略。

（摘自张玉玲《活态传承需全民参与》）

紫藤花下闲吟诗

王新芳

①春声入尾，花事将了，扁鹊公园西南角，却有一架紫藤花开得正好。

②悠闲的周日，我一个人来看紫藤花。一片辉煌的淡紫色，在嫩叶中泛着点点银光，把荒凉的角落装点得如诗如画。走近些，就看清了紫藤的花形，一嘟噜一串，像槐花；每一穗花上面盛开如张满的帆，下面待放如羞涩的笑。微风吹来，藤蔓轻摇，有一种垂垂如丝之美。

③紫藤花真让人惊艳，如仙如梦，淡淡的芳香似乎也成了紫色。赏花的人真不少，两个小孩子跳着脚，喊妈妈帮他们摘一朵紫藤花。一个老人拎着鸟笼，从花廊下走过。有穿着汉服的女生和紫藤一起合影，让人想起李白的诗“紫藤挂云木，花蔓宜阳春。密叶隐歌鸟，香风留美人”来了。还有夕阳红的歌友们围着紫藤在唱歌。紫藤拉长了初夏的时光，深深浅浅的浪漫紫中有了几分世情味道。

④紫藤花开得繁茂，其实只有10棵树。它们努力爬到高高的水泥花架上，搭建了一个“之”字形花廊。我从廊下走过，被紫藤的茎干震撼到了。底根有碗口粗细，刚出地面，就分出很多藤，相互缠绕交错，拧着劲儿向上生长。它们迅速占领花架的顶部，然后在外边抽叶开花。人们往往只看到紫藤花美，却很少有人注意到藤的顽强坚韧。【A】

⑤舒婷的《致橡树》中，有两句诗对我影响极深：“我如果爱你，绝不像攀援的凌霄花，借你的高枝炫耀自己。”从此，我讨厌一切藤类植物，好像它们的“人品”都有问题。现在想想，真是幼稚。王国维有一句话说得好。“以我观物，故物皆着我之色彩。”藤，原本是最平常的植物，却因人们赋予的品格，而各有不同。藤不能直立，借他物才可攀援向上，这固然不假。但若无他物，藤或匍匐。或垂吊，也照样生活得很好。

⑥藤，是向一切看起来枯老，却毫不妥协的坚强生命的致敬。王羲之的书法老师卫夫人，写“竖”这个字的时候，把王羲之带到深山里，教他向枯藤学习如何运用笔势，感受拉扯不开的坚强力量。

⑦而紫藤，在唐代颇有清贵之气。紫藤花开淡紫，颇有仙意，是唐朝固定的高贵色彩。同时，紫藤亦是长寿的象征。拙政园里，明代文徽明亲手种植的紫藤，已经有四百多岁了。枝丫盘曲的紫藤，见证过园子几易其主，依然扛起岁月的荏苒。

⑧人间有紫藤，紫藤亦有人间。紫藤如美人，但人未必有紫藤的精神和胸怀，有紫藤的坦荡和热情。

⑨花朵垂悬，紫藤给予我心灵的充盈与清澈。生活原本可以过得简单，并不需要过多的金钱物质，大自然早已为她的子民准备好了一切。敞开自己，就能获得生命最本真的快乐与幸福。【B】