学以致用被过于功利化了

向楠

    ①学以致用，这个原本在大多数人看来毫无问题的观念，最近遭遇不少人挑战。有人指出，我们当前的学以致用观过于功利化，“有没有用”几乎成了衡量学问好坏的标准，使当前缺少真学问与真学术。

    ②中国青年报社会调查中心通过民意中国网和新浪网，对1130人进行的在线调查结果显示，72.5%的受访者认为当前学以致用观比较流行；73.5%的人认为学以致用被过于功利化了。受访者中，“80后”占39.3%，“70后”占35.5%。

    ③调查中，受访者对于学以致用观的利弊莫衷一是：29.5%的人认为利大于弊，15.5%的人感觉弊大于利，33.7%的人觉得利弊相当，还有21.3%的人觉得“不好说”。

    ④今年4月，由20名大陆大学生组成的“西安世园使者团”前往台北市参加“花博会”交流活动。广州媒体人丁晓洁也随团参加此次活动。在台湾大学访问交流时，丁晓洁发现，台大近50个系中，竟有15个系与农学、动物学有关，比如农艺学系、园艺与景观学系、兽医学系、昆虫学系等等。

    ⑤“台大生命科学院植物标本馆的一名教师告诉我，与大陆年轻人不同，很多台湾年轻人对动植物研究兴趣浓厚，台大农学、动物学等相关专业报考热度非常高，甚至超过就业率和就业质量更好的经济、金融等专业。学生完全是出于兴趣和爱好报考。在他们看来，‘学以致趣’比‘学以致用’更有价值。”丁晓洁说。

    ⑥不过，一名民意中国网网友认为，学以致用观流行不但不会带来危害，反而适应当前社会实际需求。现在是知识大爆炸时代，每个人的精力有限，只能去学习对自己有用的知识。如果不以“用”作为指导，只会浪费时间，无益于自身发展。

    ⑦清华大学历史系教授张绪山曾指出，在我国传统文化中占据重要地位的学以致用观具有正、负两方面的影响：从积极方面来讲，它培养国人积极向上的参与观念，赋予国人较多的务实精神；从消极方面来讲，功利性地以“用”为目的，使学术脱离以探求真理为目的的应有轨道。同时，这种观念容易使一切智力活动止步于以实用为特征的技术发明，很少进行形而上的学理探索。近代中国的历史告诉我们，只以实用技术为追求目标是短视的，想要在根本层面上经世救国，需要把精神层面的改造也作为追求的目标。

    ⑧为何学以致用观越来越流行？调查中，68.1%的受访者认为这是社会功利化的必然结果；59.1%的人觉得是由于“社会人心浮躁，很少有人能静下心来长远思考”。此外，52.4%的人认为原因在于中国人历来重视实用性思维；51.7%的人感觉是由于“学以致用”能给人带来短期、实际的利益；34.1%的人指出，这是受到强调经世致用的传统文化影响。

    ⑨四川大学符号学与传播学研究中心主任赵毅衡分析，学以致用观流行主要有两方面原因：首先，儒家文化强调“学而优则仕”与“经世致用”，这是学以致用观的直接源头；其次，近代以来，随着国人逐渐认识到“落后就要挨打”，整个社会将关注焦点放在如何尽快把知识用于发展生产力上，“实用”成了学术发展最主要的目的，兴趣、好奇心等其他学习目的受到压制。

    ⑩在西南政法大学民商法学院研究生谢潇看来，功利化的学以致用观导致当前学术急功近利，很多研究只停留在技术层面，缺少前瞻性思维。即便偶尔有新观点，也经常会被批评为“不切实际”。“历史上许多重大科学突破最开始都源于天马行空的‘空想’，‘学以致用’不过是附属品，‘学以致知’才是学术根本。”

    ⑪“现在应该适时改变过于功利化的学以致用观了。”赵毅衡建议鼓励国人，特别是年轻人以兴趣、好奇心为指导进行学习。在应用性并不强的理论性课题申请中，不要总逼迫研究者写出课题的实际应用价值，“不论是论文数量还是研究者数量，中国学界都非常多。这种状况下，我们应追求学术研究的质量，打造创新型人才。我们应允许甚至鼓励一部分人挣脱学以致用观的束缚，做一些‘无用’的思考。”

    ⑫调查中，55.7%的人表示很支持赵毅衡教授的上述建议。

（选自《中国青年报》2011年11月17日，有删改）

材料一：

    一个健康的中国，需要一个健康的文艺市场，中国的崛起，更离不开科学家。明星片酬越来越高，高得离谱。2014年，李连杰被问到其片酬高达6000万一事，不屑地称：“太低了，2000年我就拿到1000万美金，按当时汇率相当于8000万。”这个世界真是太疯狂了！

    那些终生投身科研的科学家，大多都是身居陋室，连钱学森都是住百八十平方米的旧房子。而大明星们，住豪宅、开豪车，广告收入动辄七八位数，像天上掉馅饼一样容易。这种现象的存在，让成长过程中的孩子难以形成正确的价值观、人生观。孩子们都已经变得很现实，觉得搞科研是没有出息的。他们的人生目标不是升官就是发财，而当明星更是名利双收。这就是我们当今的社会，价值观严重地扭曲。科学家地位远不如演艺明星，是时代的悲哀。

    一个浮躁的社会，人们追逐的都是表面的光鲜亮丽。于是各种包装炒作，让人们失去了自然和本真，浮躁的气息扩散到每一个角度，使得现代人已经不再关注社会的本源，而是追求虚无的奢侈浮华。

    中国正处于转型时期，互联网变革的洪流又让人们惴惴不安，人们都在寻找精神依托。我们需要能够给国人做正确价值导向的“名人”，而恰恰社会上又非常缺少这种角色的存在，有文化、有担当、有历史责任感的名人太少了。正是因为没有真正的思想舵手，才使很多明星、网红爬到了时代之巅，负面影响将非常深远。人们不得不思考：中国精神在哪里？中国复兴从何谈起？

材料二：

经济合作与发展组织（OECD）公布了2015年的国际学生能力测试（PISA），结果显示，美国“将来期望进入科学相关行业从业的学生比例”为38%，中国只有16.8%，还不及OECD国家的平均值。

    去年，物理学家霍金开通了个人微博，短短半个月粉丝数量突破了350万。事实上，霍金之所以在全世界拥有数量巨大的粉丝，不光因为他对广义相对论的贡献，还来自于以下趣事：他在美国热门电视剧《生活大爆炸》中扮演他自己，利用电子发声器与美国的摇滚乐团录制歌曲。写得了论文，做得了网红，酷劲十足，这就是霍金的魅力，也是科学家的魅力。

    整日埋头于实验室，甚至抱病工作，英年早逝，在我们的宣传中，仿佛科学家不历经坎坷，他们的道德形象就不高大。而事实上，有血有肉、有喜怒哀乐的科学家形象更能凸显人生的高度和厚度。科学家对于孩子们的吸引力，除了科学本身的魅力，很大一部分是要靠科学家来具体化和人格化的。

    对青年人来说，收入和地位等现实因素也极大地影响了职业理想的选择。科学家的经济回报和社会地位似乎不如明星、企业家也是当下的现实。现在，我国的国家最高科技奖奖金每人500万元人民币，由国家主席亲自颁发，正在创造良好的社会效益。我们应以此反拨社会潮流，让科技人员真正感到既有“面子”，又有“里子”。

    让科学家成为我们这个时代的明星，成为孩子们争相崇拜的偶像，唯有如此，当科学家才能重新成为孩子们的职业理想。

（摘自2017年1月19日《光明日报》第6版）

材料三：

    社会发展到今天，必须承认和接受其多元性和复杂性。各行各业都出精英，只不过用的评价标准不同罢了。把屠呦呦和黄晓明放在一起比较，是一种危险的逻辑。正如一提援外、减免他国债务，就有人提我国的贫困人口一样，如此对比似乎已成为一种万能诡辩术。如果用北京的房价来衡量青蒿素的学术价值，会得出什么结论呢？如果用一些方法降低“黄晓明们”的收入，限制“黄晓明们”婚宴和礼金规模，这又会是怎样的情形？

    市场与行政力量当各归其位，各司其职，各尽其力。屠呦呦的反面教材，不是连结婚都会躺枪的黄晓明，也不是娱乐圈这个花花世界。演艺明星即使再奢华，也不会让科学家们眼红。反而是学术界内的各种失范现象，如学术造假、学术浮躁、科研体制僵化、收入分配不合理、科研机构衙门化、人才培养机制受阻等，才是阻碍科学家发挥更大作用的环境因素，从长远说，也损害了科学家在国人心目中的形象。

（摘自2015年10月13日《新华每日电讯》）

材料一：

    书院是中国古代独具特色的教育组织和教育形式，具有教学、藏书、祭祀三大功能，在培养人才、创新学术、普及教育等方面发挥着重要作用。从唐中叶开始至晚清教育改制，书院延续了一千余年，形成了独具特色的文化教育价值取向。河南商丘应天书院、湖南长沙岳麓书院、河南嵩山嵩阳书院、江西庐山白鹿洞书院等著名书院，担负着传承道统的使命，也是传统人文教育的重要基地。虽然今天的书院似乎光彩不如从前，但它的历史使命并未结束，其影响力反而刚刚开始。

（选自《让传统书院焕发新的生机活力》）

材料二：

    “名城衡阳人文荟萃，石鼓文脉绵延千年。”坐落于湖南省衡阳市的石鼓书院地处湘江、蒸水、耒水交汇处，是湖湘文化的重要发祥地和湖南第一胜地。它曾声名远播，名噪朝野，在我国书院史、教育史和文化史上具有重要地位。

    资料显示，自唐代以来，衡州地区先后建了石鼓书院、邺侯书院和船山书院等69所书院。据衡阳市文物局局长吴建波介绍，为了进一步唤醒城市的文化记忆，衡阳市把古书院作为申报国家历史文化名城的重要元素，编制了《衡阳市历史文化名城保护规划》，将书院文化纳入系统性保护工程。在对古书院加大修缮保护力度的基础上，衡阳市还进一步突出了书院的文化传承功能，将古书院作为当地的传统文化教育基地，定期组织举行研学、表演、祭祀等活动。

    古老的书院记忆，正在潜移默化地催生着这座城市走向新的繁荣！

（节选自《古老书院正在唤醒城市的文化记忆》，有删改）

材料三：

    时至今日，岳麓书院现有专职教师近70人，学生300余人，下设历史学系、考古文博学系、哲学系，形成了从本科、硕士、博士到博士后的完整的人才培养格局。

    今天的岳麓书院也以发展相关高层次学术研究为要旨，从研究书院本身出发，逐渐扩展研究范围，在书院文化、湖湘文化，经史子学等领域取得了种种成就，现拥有中国历史研究所等10个科研机构，并获得多个国家社科基金、教育部重点项目，“大约占了湖南大学总成果的三分之一”。湖南大学岳麓书院教授肖永明说。

    “书院是我们独特的文化学术资源，必须充分地进行挖掘和发挥。”岳麓书院教授邓洪波说。他目前在做的，是对现存书院文献进行全面、系统的整理和研究。这在他看来已是“迫在眉睫”之事。据初步统计，现存书院文献至少在1500种以上，散落各处，大量不为人知或损毁严重。近十几年来，虽然书院研究有日渐兴盛之势，但尚不够深入全面，也与目前所见书院文献资料并不丰富有关。

    于是，他带领团队花费数年时间，前往全国各地及海外，搜集文献底本，以影印和点校的方式，整理了约1200种文献，同时对书院文献展开基础性研究，力图初步构建书院文献体系的框架，呈现书院文献的全貌，为今后学者们的研究提供方便。

（选自《回归教育，传播文化：让古老书院活在当下》）

材料四：

    近些年来，随着全球化进程的加快，面对各种外来文化的冲击，人们对中国传统文化重新进行了反思和审视，对传统文化也有了更新的理解和认识。

    近些年来，大量有识之士通过书院的创办或修复，来推动书院文化的相续。甚至，还出现了网络书院的形式，新媒体为文化传播提供了加速器，也让现代书院有了新发展动力和契机。许多书院纷纷利用“互联网+国学”的方式，让传统文化飞出了实体书院的门墙，随时随地都可以鼓舞寻路觅渡的人。

    2017年1月，中共中央办公厅和国务院办公厅联合印发的《关于实施中华优秀传统文化传承发展工程的意见》，为书院文化的复兴提供了深厚的政策土壤。不久前，位居四大书院之首的白鹿洞书院成功入选教育部评选的“全国中小学生研学实践教育营地”名单，鹅湖书院也成为江西省首批中小学生研学实践教育基地之一。

    传统给了我们辉煌的过去，也必将能给我们灿烂的未来。

（选自《书院：中国人难以磨灭的文化印记》）

留余

侯发山

    康家的生意越做越大，可是，康百万发现，康家的摊子大了，利润倒没怎么上升。难道是里面有人捣鬼？他通过调查，发现大相公以及各个行当的相公、账房先生及小相公，都是按照他的旨意在循规蹈矩地做事，并没有投机取巧，更没有吃里爬外。原因出在哪里呢？他愁肠百结，百思不得其解。

    这天后晌，康百万信步来到了神都山下，想散散心，排解一下心中的郁闷。黄河黄，河面宽阔，像一幅闪光的黄绸；洛水清，水流平静，河面如清绒的地毯。如果说黄河有男子汉的粗犷，则洛河有女子的婉约。两条河交汇后，一黄一清界限分明，绵延数里后形成一个巨大的旋涡，经过一番激烈“搏斗”，最终洛河融进了黄河里。据说，伏羲创造的八卦图就是根据这一景象画出来的。黄河里走着不少大大小小的船只，船工的号子抑扬顿挫，此起彼伏……一个头戴草帽的老汉，站在河边的树下，拿着一个大舀子——漏水的勺子，一动不动地盯着水面。

    康百万来到老汉身边，顺势坐在河岸上，观看老汉捞鱼。

    老汉看了康百万一眼，没有说话，转眼盯着水面。

    康百万瞅了瞅老汉身边的鱼篓，发现鱼篓里只有两条二斤左右的黄河鲤鱼，皱着眉头问道，大叔，您啥时候来的？

    老汉说，大清早就来了。

    康百万不禁惊讶地问，大叔，大半天您就弄到这两条啊？黄河里的鲤鱼不是也不少吗？

    你是说我捞鱼的水平很臭吗？老汉似乎不高兴了。

    康百万忙说，大叔，没有，我没有那个意思。

    忽然，老汉猛地一甩胳膊，舀子划了一个优美的弧线，似乎瞬间完成了下水和出水的过程。一条鱼被舀子捞着了，这条鱼不小，有三斤多重。老汉把鱼丢进了鱼篓。

    康百万发现了秘密所在，忽然笑了，快嘴快舌地说，大叔，您的舀子的洞太大了，只能捞到大鱼，一斤以下的小鱼都捞不到啊。

    老汉气呼呼地说，如果舀子底部没有窟窿，想“一网打尽”，大鱼小鱼都不放过，怕是一条鱼也捞不到。

    为什么？康百万顺嘴问道。

    老汉说，有句古话叫做“漏水的勺子才能舀到大鱼”。这是为啥？因为漏水的那些孔，不但没有影响俺们捕鱼，反倒如渔网一般，减轻了水的冲击力，捕大鱼如探囊取物。

    大叔，您说的好像有一些道理。可是，像您这种捞法啥时候才能把鱼篓捞满呀？康百万感到不可思议。

    老汉瞪了康百万一眼，恶狠狠地说，我不稀罕小鱼！

    康百万闹了个大红脸，不明白老汉为何会发这么大的火。

    话不投机，好半天两人都没有说话。康百万觉得无趣，准备起身离去。

    老汉瞄了康百万一眼，像是自言自语，又像是对康百万说，如果连小鱼也不放过，天长日久，河里还会有鱼吗？不留鱼，俺们渔民日后咋生活？后世子孙咋生存？赶尽杀绝那是自掘坟墓！

    “……”康百万张嘴说不出话来。仔细琢磨老汉的话，不禁对老汉肃然起敬，他的话太有哲理了。

    当天晚上，康百万失眠了。留鱼？留鱼？留余？康百万如醍醐灌顶，豁然开朗，心里一下子亮堂了，兴奋得差点叫起来。

    不久后，康百万召集家族会议，大刀阔斧地改变经商策略，其中最主要一条就是，做生意只赚取利润的百分之六十，要实现一定程度上的利益均衡，保持人与社会、自然各种关系的和谐，相伴相生，正常谋利，谋正当利，适可而止。他说，留余忌尽，忌盈忌满，福不可享尽，势不可使尽，心机不可用尽，留余不但是昌家之道，也是做人之则。随后，他让当朝文状元牛瑄雕刻“留余匾”挂在客厅，作为家训让后世子孙铭记。

    此后，康家世世代代秉承留余思想，一直富裕了四百多年。

（原载《天池小小说》，有删改）

汉字美学

骆冬青

汉字美学要关注汉字独特的美学创造的智慧，即汉字构造的原则。汉字的造字原理，以许慎《说文解字》所论影响最为深远。甲骨文的发现，固然令汉字造字在人们的视野中变得更加复杂，来自远古的蛮荒之气、野性的思维，渗透到原初的汉字形态中，值得我们从美学思维的层面进一步探索；许慎揭示的“六书”说，在思维层面对汉字的造字原理，做出了堪称经典的阐说，或许可以进行进一步的归纳和补正，但其无疑已为探讨汉字美学提供了一种深刻的致思方向。汉字构造以象形为根基，图象先于声音的原理，就是造字层面上的美学阐论。汉字美学真正的起点，正在汉字创造的美学原点之中。

这种关于造字的美学探索，也就与汉字从甲骨文、金文、篆书、隶书、草书以及楷书的不同书体的变易有关，更与汉字最终的“方块字”形态相关。其中奥妙，虽与书写的物质变迁、技术要求等相关，却更应当在一种美学的思维下予以理解。但最根本的，却在于汉字造字的美学原则的探索。这些原则的发现，当与汉字创生的原初情境息息相关。

由此原理、原则的探索，自然引入关于汉字美学、汉字文化精神的探讨。汉字之中的文化积淀，是与汉字的构成相关的。例如，一个“中”字，一个“道”字，所包含的中国文化内核，需要多少部论著才能阐释清楚？西方文字也有类似情形，汉字之不同则在于字形、字音的分析中已经包含着深刻的文化史的内容，这种对中国文化史内容的积淀，成为汉字美学又一深刻的方面。若深究“文”①之含义，则“文化”本身即为“审美化”的重要体现。所以，在汉字中积淀的文化史，包含着许多美学的内容，需要进行深入研究。每个汉字都是一首诗、一个故事、一段历史，还是一种哲学。而这些内容，与其他文字不同，是深刻地蕴涵于汉字的训释之中的。训诂学或传统的小学②之所以重要，显然并非“识字”那么简单。或者说，广义的“识字”，正包含着深刻的文化内涵，而审美的感悟乃是其中的重要内容。

汉字“偏旁”的构成，形成了一个稳定而持久的谱系。这当然与汉字创造时的物质条件相关，但是，汉字之所以能够长久地应对物质世界的变迁，灵动自如地承担复杂的表达任务，自是与汉字的特点相关。汉字本身内在的美学谱系与汉字观照世界的方式之间，存在着深刻的关联。许慎说：“古者包羲氏之王天下也，仰则观象于天，俯则观法于地，视鸟兽之文与地之宜，近取诸身，于是始作《易》八卦，以垂宪象。”这里的“俯仰”、“观象”、“观法”，“近取诸身”等，昭示了文字与世界建立关系的过程。而这个过程，却在文字本身中如同活化石般被凝定。

汉字美学的蕴涵，不妨说是无尽的。中国文化的蕴涵，在汉字美学中具有相当充分的体现。从汉字到汉语，当是一个更广远、更深邃的美学境域。可是，“汉字美学”的独特性，却可以自成一体，与“汉语美学”并非包含与被包含的关系。我们瞩目于“汉语美学”，但更注重“汉字美学”的奠基性。

(选自《文史知识》《汉字蕴涵的美学》)

（注）①文：许慎《说文解字序》：“文者，物象之本。”②小学：汉代称文字学为小学。隋唐以后为文字学、训诂学、音韵学之总称。

材料一：

在鲁迅小说中，看客群体始终是以模糊不清的群体方式存在的，他们更多的是无名无姓，无思想无意识的一群麻木不仁的人，甚至有时候他们仅仅只作为小说的背景或者人物生存的环境而存在，但却能够使人感到强烈的压迫，压抑，甚至“吃掉”“狂人”。这样的力量群体更多的是一个个象征性的符号，是一张张大同小异的面孔。鲁迅在描写他们时往往以他们身上的某种特征来作为他们的称谓，例如“花白胡子”“驼背五少爷”等等。外在形象的模糊的原因更多的是他们内心的空洞苍白，他们没有自己的思想意识，没有对美好生活的憧憬和向往，浑浑噩噩的生活使他们既可怜又可悲。而鲁迅小说中的看客描写，并没有仅仅停留在外貌特征的勾勒描绘上，而是更注重从他们的内心深处来挖掘他们的共同特点，他们内在灵魂的深处是愚昧无知，是精神极度空虚，是思想自私自利，不思进取。

鲁迅小说中的看客几乎都是无知的，也正是因为他们的无知，所以他们的生活才会是百无聊赖，对周围事物有一点点的风吹草动都有着狂热的态度，对低级趣味有着浓厚的兴趣甚至痴迷其中。因为无知，所以对别人的痛苦冷眼旁观，没有自己的思想判断，愚昧地实施着冷漠的语言和行动暴力。在鲁迅的作品《呐喊》中，围观的人虽然拥有着健壮的体格，但是他们却都是病态的，麻木的神情，无知的精神，把自己的同胞被杀头当作盛宴来欣赏。这也是鲁迅弃医从文的原因，鲁迅认为只从身体上拯救国民是远远不够的，他们更多的是需要精神上的教育和拯救。

精神世界的空虚造就了他们的无情和冷眼旁观。在他们的眼里，现实生活就是由一出出戏构成的，发生在别人身上的悲剧，对于他们来说都算是“好戏”。他们碌碌无为，对生活没有任何的期待和向往，总是以别人的痛苦来当作自己的快乐。在生活中把别人的悲剧当作茶余饭后谈笑的内容，不停的嘲讽和讥笑别人使他们感到无比的快乐。在每一次的围观中，他们都是快乐的，因为他们只需要看就行了，用不着参与，用不着付出，甚至还可以在高兴之余戏谑一下被围观的人，没有丝毫的人情味。《孔乙己》中的掌柜和民众完美地诠释了这些，他们在酒馆期待着嘲讽孔乙己，使一次次陷入困境的孔乙己也不能得到嘴上的饶恕。在平庸枯燥的生活当中，对他人生活中痛苦的窥探成为他们寻求消遣的方式，这种消遣又恰巧的建立在别人的悲伤和不适中。

在鲁迅的小说中，看客自私自利，不思进取，是一群浑浑噩噩度日的可悲小人。他们中无论是上层统治阶级还是下层民众都认为没有什么比自己的利益更加重要，哪怕是别人的生命。看客自私的同时是他们的安于现状，不思进取。在他们的眼里，只要能够有口饭吃，不会在街头冻死饿死就十分满足。看客们的生存环境即便不尽如意，但是他们从未想过改变，他们日复一日的沉溺于此，安于现状，在这种不思进取的思想指导下，他们失去了自己的精神，失去了自己的理想。在面对复杂的人情世态时，看客们只是活着，快乐和痛苦在他们的心中留不下任何的烙印，转眼间都被自己所遗忘。

（摘编自《鲁迅小说中的看客形象》）

材料二：

从客观角度分析，“看客”旁观的行为有其历史渊源，延续几千年的封建专制制度使民愚、规民行、限民言，早已经麻痹了群众，迫使百姓收起了对他人的爱与对社会的责任，不敢有这样高尚的权利，只能接受管理这一单一的义务。他们用无情冷漠的表情来掩盖自己的内心的恐惧与无助，生怕一个出格就要被抓去杀头。然而围观行为是不犯法的，甚至这是百姓们接触外界的少有的渠道之一，也就成为民众为数不多的“娱乐”方式了。

孔乙己、祥林嫂默然死去；狂人大喊“救救孩子”；阿Q盲目地要闹革命……这其中有多少“看客”明里暗里地推波助澜？他们也是千千万万的庸众之一，而直到今日，现实中仍然有他们的翻版，见人跳楼，观看者还鼓掌大叫“往下跳”，事不关己高高挂起的行为态度在社会上屡见不鲜，足见人情冷漠。这是在侵蚀着原本美好的社会道德、人与人之间的友好和信任，助长着不正风气的滋生蔓延！

怎么挽救这样一个病态的群体？鲁迅早年想通过学医济世救民，后来恍然发现医学只能救治人的肉体而无法从根本上改变人，要改变这种畸形的社会现象，根本是要改变国民的思想。中华人民共和国建立后，民主制度的确立，平等思想的传播，使人们渐渐改变了思想，打开了心扉，使人性中美好的一面重新焕发出生机。雷锋精神、志愿服务、爱心捐款等社会互援形式越来越受到推崇，“幼有所育，教有所学，病有所医，老有所养”不再遥不可及，社会环境是合众人之力营造出来的，只有每个人的道德都提升上来，以众人之高尚的人格成就高尚的国格，整个国家社会才会更加美好和谐。中国已经打破了那个没有窗户的铁的黑屋子的困境！

（摘编自谢彤《以史为鉴，以人为镜——浅析鲁迅小说中的“看客”形象》）