和中路军所遇敌情一样，我西路军当面之敌亦纷纷溃退，毫无斗志，我军所遇之抵抗，甚为微弱。此种情况，一方面由于人民解放军英勇善战，锐不可当；另一方面，这和国民党反动派拒绝签订和平协定，有很大关系。国民党的广大官兵一致希望和平，不想再打了，听见南京拒绝和平，都很泄气。

阅读下面《新京报》（电子版）的一篇时事评论，完成各小题。

    最近由阿米尔·汗主演的电影《摔跤吧，爸爸》在中国上映。这部电影讲述的是一个摔跤手爸爸打破性别歧视的藩篱，把自己的女儿训练成摔跤冠军的故事。电影刚一上映，就获得了爆棚的口碑，在豆瓣上，评分高达9.2。

    ①阿米尔·汗能够成为印度国宝级的演员，凭借的是他对电影精雕细琢的苦功夫。

    这次为了出演《摔跤吧，爸爸》，已经52岁的阿米尔·汗不惜让自己的身材像吹气球一样忽胖忽瘦。由于需要出演电影主角19岁、29岁和55岁三个不同的人生阶段，所以在身材上需要阿米尔·汗随着年龄改变而有所变化。

    有人问他为什么要把自己折磨成这样呢？替身或者道具，都可以帮助自己完成演出。②阿米尔·汗却说，如果不自己增肥成一个胖子，就没法真正体会一个胖子的心境。而之所以要打乱19岁、29岁、55岁的拍戏顺序，那是因为他怕戏拍完了再无动力瘦回去。

    阿米尔·汗一年只接拍一两部戏，而每接一部戏，都必须全力以赴。由阿米尔·汗出演的电影，几乎部部都是经典。但在每一部经典的背后，其实也没多余的“奇迹”或天赋，无非只是超乎寻常的付出和大量汗水而已。

    阿米尔·汗的认真劲，会让我想起中国80年代拍《红楼梦》和《西游记》的那批老艺术工作者。今天，我们都以为，在小鲜肉当道的时代，工匠式的打磨、精雕细琢的演出，都已经销声匿迹了。可这个印度的国宝级演员却告诉我们，无论身处什么时代，用心，永远都不过时。

    ③阿米尔·汗是一个有“工匠之心”的人。这足以使他成为电影史上最伟大的电影演员，但显然还不足以让他成为“印度的良心”。让他成就此荣耀的，是他“影以载道”的努力。

    阿米尔·汗每拍一部电影，几乎都在关心印度的社会问题。《三傻大闹宝莱坞》关注刻板的教育问题，《我的个神啊》关注的是极端宗教，《摔跤吧，爸爸》则关注女性歧视。

    值得一提的是，在拍电影之余，阿米尔·汗还做了一个关注印度当下最尖锐的社会问题的电视节目，叫《真相访谈》。④他做《真相访谈》这档节目，用的是印度国徽上的梵文格言“唯有真理得胜”，用我们这边的话来说，大概就是“用事实说话”。

    所以阿米尔·汗的三观虽然很正，但在表达自己的价值观的时候，却又极其谨小慎微。他不是充满理想主义的煽动家，而更像一个小心求证的优秀记者。为了获得更确切的数据，他和团队花费了大量时间奔赴印度各地调查、取证，每一个问题的提出，背后都有数据在支撑。

    在儿童性侵这个问题上，他和团队得到的数据，让所有人都大吃了一惊：在印度，竟然有53%的受访者表示，童年时期曾经遭受过性侵。

    关心社会，对于已经功成名就的阿米尔·汗而言，除了让他被人称之为“印度的良心”外，并没有带来什么实际好处。相反，因为这份“炽热的良心”，他得到不少麻烦和损失。他惹怒过地方政府和印度教激进团体，并且因此丧失了印度电子市集巨头Snapdeal的代言；他的人身安全也因此受到威胁。然而，阿米尔·汗不会因此就停止关心社会问题，因为他是阿米尔·汗，是印度的良心。

曾炜（媒体人）

人民解放军百万大军横渡长江

    新华社长江前线22日22时电  人民解放军百万大军，从一千余华里的战线上，冲破敌阵，横渡长江。西起九江（不含），东至江阴，均是人民解放军的渡江区域。二十日夜起，长江北岸人民解放军中路军首先突破安庆、芜湖线，渡至繁昌、铜陵、青阳、荻港、鲁港地区，二十四小时内即已渡过三十万人。二十一日下午五时起，我西路军开始渡江，地点在九江、安庆段。至发电时止，该路三十五万人民解放军已渡过三分之二，余部二十三日可渡完。这一路现已占领贵池、殷家汇、东流、至德、彭泽之线的广大南岸阵地，正向南扩展中。和中路军所遇敌情一样，我西路军当面之敌亦纷纷溃退，毫无斗志，我军所遇之抵抗，甚为微弱。此种情况，一方面由于人民解放军英勇善战，锐不可当；另一方面，这和国民党反动派拒绝签订和平协定，有很大关系。国民党的广大官兵一致希望和平，不想再打了，听见南京拒绝和平，都很泄气。战犯汤恩伯二十一日到芜湖督战，不起丝毫作用。汤恩伯认为南京、江阴段防线是很巩固的，弱点只存在于南京、九江一线。不料正是汤恩伯到芜湖的那一天，东面防线又被我军突破了。我东路三十五万大军与西路同日同时发起渡江作战。所有预定计划，都已实现。至发电时止，我东路各军已大部渡过南岸，余部二十三日可以渡完。此处敌军抵抗较为顽强，然在二十一日下午至二十二日下午的整天激战中，我已歼灭及击溃一切抵抗之敌，占领扬中、镇江、江阴诸县的广大地区，并控制江阴要塞，封锁长江。我军前锋，业已切断镇江、无锡段铁路线。

    新华社北京2月8日电  故宫博物院近日与相关文旅企业签订合作协议，携手打造大型史诗剧《紫禁城》，并计划于2020年10月31日之前在北京完成首演。

    紫禁城于明朝永乐十八年（1420年）建成，是世界上现存规模最大、保存最完整的砖木结构的古代宫殿建筑群。大型史诗剧《紫禁城》将以六百年历史为基础，讲述紫禁城建成的前世今生和传奇故事。演出还将使用最前沿的舞台科技手段，创新传统演艺的综合表现力，让这些珍贵的文化资源活起来，实现传统文化的当代表达，传播故宫文化的价值与精神。

【材料一】关于《三国演义》人物塑造之成说

关于《三国演义》在人物塑造上所取得的成就众说纷纭，或贬或扬。概括起来有以下几种观点：

第一种：以鲁迅先生为代表，对《三国演义》在人物塑造上所取得的成就持否定态度。认为《三国演义》在人物形象塑造上过于粗疏，人物个性不够鲜明。鲁迅先生在《中国小说史略》一书中明确指出：“至于写人，亦颇有失，以至欲显刘备之长厚而似伪，状诸葛之多智而近妖……”在《中国小说的历史的变迁》中又指出：“描写过实。写好的人，简直一点坏处都没有；而写不好的人，又是一点好处都没有。其实这在事实上是不对的，因为一个人不能事事全好，也不能事事全坏。譬如曹操，他在政治上也有他的好处；而刘备，关羽等，也不能说毫无可议，但是作者并不管它，只是任主观方面写去，往往成为出乎情理之外的人。”

第二种：以傅继馥先生为代表，他指出：“《三国演义》中的重要人物形象，是古代文学中类型化艺术典型的光辉高峰和不朽的范本。研究它，既可以总结类型化艺术典型的特点和经验；又可以从这一范例考察中国古典小说中艺术典型所经历的发展过程，证明由类型化典型到性格化典型是普遍的规律。”傅先生认为，文学中艺术典型的基本形态有两种：一种是古代的类型化典型，一种是近代的性格化典型。并进一步提出《三国演义》中的重要人物形象，突出地表现了类型化艺术典型的重要特征。第一，“重要形象都有一个主要特征，它表现得非常突出，并在形象内部诸要素中占有决定性的位置。这一个突出的主要特征，就足以支撑起整个形象。”第二，“《三国演义》人物的主要特征及其他因素基本上稳定不变，缺少纵横等方面的发展变化，处于古典式的静穆状态。即使有某些变化，也不是内在性格的变化。”第三，“《三国演义》人物形象的内部诸因素处在古典式的和谐之中，形象回避了性格的复杂性。”

第三种：以刘上先生为代表，他在《中国古代小说艺术史》中提出不同意类型化的说法，而代之以“特征化”，并解释了他说的“特征化”是一种从人物个体实际出发而着意突出其某一性格特征的形象塑造艺术，其主要内容包括性格的单一性、稳定性、群体性。并且认为曹操就是这样的典型。

黄霖先生在他参编的《中国文学史·第四卷》中也谈到：“它塑造人物形象的显著特点，突出甚至夸大了历史人物的主要性格特征，舍弃性格中的次要方面，创造了一批具有特征化性格的艺术典型。他们的性格特征，一般都显得比较单一和稳定，有点像戏曲中程式化、脸谱化的表现，容易给读者以强烈、鲜明的印象；也有点近似雕塑，在单一、稳定，乃至夸张之中呈现出一种单纯、和谐、崇高的美……《三国演义》一书也就成了我国古代塑造特征化艺术典型的范本。”刘先生与黄先生的看法可谓不约而同。

第四种：以郑铁生先生为代表，在他的著作《三国演义叙事艺术》一书中论及“《三国演义》人物形态的构成及系列人物”时，提出了所谓“四形态”说。郑先生说：“小说家塑造的人物形象有不同的性格特征，其性格的形成和转变由多种因素构成。”“探讨《三国演义》人物形态的构成，不能离开小说形态的发展过程，也不能简单地用类型化、性格化，或扁形人物、圆形人物这些框架去套，它是复杂多样的……《三国演义》人物性格结构的组合分为四种形态，即单一型、向心型、层递形和矛盾型。” ……“这些人物之所以能分为不同形态，是因为他们的性格结构是由一系列的性格因素组成的，并且组合的方式很不相同。”“无论《三国演义》的哪一种性格结构形态，都遵循了人物创造的整体性原则。”

（选自王万鹏《〈三国演义〉人物塑造诸说述评》有删改）

【材料二】《三国演义》《水浒传》原著选摘

【材料一】

书店的灵魂在于高品质的阅读

①近些年新型实体书店在各个城市如雨后春笋般地出现，别具一格的装潢，标新立异的陈列，脑洞大开的文创，能办画展、讲座，还能喝咖啡吃简餐，备受年轻人青睐。更有一些匠心独具的网红书店，成为一个城市必去的打卡景点。与此同时，也伴随着不少争议，有读者表示，书店越来越美，人们的关注点却不在书上了。

②在电商冲击、电子书流行的大环境下，“网红化”实际上是实体书店的自救之路。经历了寒冬的实体书店通过各种方式努力自救。“书店+”不绝于耳，“书店+文化活动”“书店+咖啡”“书店+零售”等模式逐渐形成，越来越多的从业者加入到转型升级的浪潮之中。书店慢慢发展为综合性的文化场所，成了一些年轻人热衷的社交场所，也因此焕发新的生命力。

③然而转型过程中的“阵痛”也很明显。不少实体书店在增加自己“颜值”和功能的同时，也吸引了一些只“打卡”不读书的游客，导致游客多、读者少，阅读环境嘈杂。有的书店过于侧重商业营销，被吐槽为“饮品店”“杂货铺”，文化传播功能弱化。还有由于缺乏精准的品牌定位，相似的装修风格、相似的咖啡店等，让人产生审美疲劳。

④笔者认为，莫让书店沦为拍照道具，让“颜值”凸显“内涵”，才是实体书店转型突围的正确姿势。应该说“打卡网红书店”说明人们依旧认同和向往书店独特的文化氛围。有人调侃道：“越缺什么，越晒什么。”处在传播快时代的公众所缺的不再是内容资源，而是阅读时的一份宁静与耐心。人们的浏览行为越来越多，真正的阅读却越来越少。正因为有许多人还对“慢阅读”保持着敬畏和热爱，才会有这么多年轻人“晒”书店读书照。

⑤如何把来“打卡”的人留下来，发展为关注书与知识本身的读者？通过专业的图书选择和浓郁的人文气息等，让读者和社会建立独特的连接或许才是正确的解题思路。北京一家网红书店的负责人就认为，好的书店必定要有独特的阅读主张，他们推崇并自信于专属自家书店的书单。南京的先锋书店五台山店是一家极不显眼的书店，它无声地存在于一个地下停车场，没有路标的指引，也没有奢华的装饰，只有林荫绿叶掩映下灰底白字的店面标识。然而它却被一些网民誉为“中国最美的书店”，散发出流光溢彩的魅力，吸引了全国各地乃至国外的读者。这也足以说明在飞速发展的变化中，人们真正渴求的依然是阅读沉淀后的精神家园。

⑥尽管潮流不断变化，书店的灵魂终究是高质量、高品位的阅读。面对公众旺盛的精神文化需求，突破仅靠新概念、新形象、新范围的叠加是远远不够的，增加受众需求分析、专业服务和文化底蕴，走向深度的融合拓展，在精品文化和大众消费之间寻求平衡，才是网红书店发展的长久之道。

（选自《中国教育报》）

【材料二】第十九次全国国民阅读调查结果显示，2021年我国成年国民的图书阅读率为59.7%，较2020年的59.5%增长了0.2个百分点；人均纸质图书阅读量为4.76本，较2020年增长0.6本；人均电子书阅读量为3.30本，较2020年增长0.1本。可见，再多的“网红”书店也没法使阅读数量有质的突破。实体书店“网红化”并没有使爱书读书的人增多，反而是增加了一大批前来拍照的人，虽然实体书店不是靠卖书而是靠其他业务盈利，如果能长期实现这种盈利模式也不失为一种办法。

但值得注意的是，在国民阅读人数上涨缓慢的情况下，“网红书店”仅满足读者精细化阅读需求，未必是长远之计。阅读人数不增长，纸质书和电子书的前景都不会乐观，解决根本问题仍在培养“读书人”，而不仅仅是拘泥于书店的形式。

（选自《齐鲁晚报》，有删改）