【材料一】关于风筝的起源有很多说法，比如斗笠、树叶说，认为风筝的出现受到被风吹起的斗笠、树叶的启发，还有帆船、帐篷说，飞鸟说等。观点虽不统一，但风筝很早就出现在中国并无异议。《韩非子·外储说左上》中记载“墨子为木鸢，三年而成，蜚一日而败。弟子曰：‘先生之巧，至能使木鸢飞。’”可见春秋战国时期已有风筝，不过为木质。

随着造纸术的发展，从唐朝开始，纸糊的风筝逐渐兴起。到了宋代，放风筝已经成为当时人们喜爱的户外活动。明清时期，风筝的制作技艺、装饰技艺得到空前发展。至清朝道光年间达到鼎盛。

（摘编自《早春的风筝》）

【材料二】各国的风筝都有自己独特的风格。日本风筝是由中国传入的，学界一般认为传入时间是中国唐代，图形多为长方形和半圆形，上面没有任何装饰。到了明治时代，浮世绘的画风成为日本风筝的独特风格。在泰国，风筝则有男女之别，男筝称为鸟筝，女筝称为鱼筝。鸟筝一般有2米高，又叫“猜朗康”；鱼筝形如钻石，也称“白宝”，放飞时要由七个女子操控。

（摘编自网络） 

【材料三】在北宋张择端的《清明上河图》中，可以看到当时放风筝的情景。河边，有身着不同色彩衣服的六人。其中，两个成年男子在放风筝，风筝高飞在空；一小童立在旁边抬头凝望，身后一人着深色衣服，怀抱衣着鲜艳的孩子，亦是盯着高空中的风筝；稍远处的树下，站着两个男子，同样注视着高飞在空中的风筝。

（摘编自《<清明上河图>中看清明民俗》）

    中国网新闻1月25日讯（记者  张艳玲）记者从中央电视台获悉，万众瞩目的《中国诗词大会》第二季于2017年春节期间在央视一套、十套播出。

"博物馆+"模式点亮夜经济(节选)

    博物馆开放夜场，其实不是简单的延长开放时间，而是服务供给的增加，服务形式的拓宽，是一项系统工程。延长博物馆开放时间，意味着更多的人能够接触到博物馆的藏品，无论是本地居民还是国内外游客，都能有更充裕的时间去细细品味每一件展品背后的故事。

    这不仅能够满足日益增长的公众文化需求，让更多的人有机会深入了解历史变迁，感受中华文化的魅力。而且，博物馆不仅是展示传统文化的窗口，也是现代科技应用的试验田。通过数字化、虚拟现实等技术手段，博物馆能够创造出更加丰富多样的参观体验。

    博物馆开放夜场，可以提供更多机会让科技与文化结合，例如举办科普讲座、科技展览、互动体验等活动，将科技元素融入文化教育中，促进科技创新与文化产业的深度融合。在“博物馆+”的概念下，博物馆不仅仅是静态的展览空间，更成为集教育、娱乐、社交、研究于一体的多功能综合体。延长开放时间，特别是开展夜间观展活动，为公众提供了不同于日间的新鲜体验。

    夜幕降临后，博物馆内的灯光与展品、活动交相辉映，营造出一种不同于白日的氛围。博物馆可以举办更多样化的夜场活动，如音乐会、戏剧表演、电影放映等，将博物馆变成一个充满活力的社交平台。而夜宿服务则打造了文化沉浸式体验。有些博物馆允许游客在馆内过夜，与展品近距离接触，甚至参与夜间的导览活动。这种沉浸式的体验，不仅能够增强观众的记忆点，还能激发他们对文化的深刻思考和情感共鸣。

    延长博物馆开放时间，不仅意味着人文效益有了更多展现的机会，还有助于带动夜间经济的发展。博物馆周边的餐饮、住宿、交通等行业都将受益，从而形成新的消费热点，促进城市经济的多元化发展，展现出更加充满活力的城市形象。

    链接材料一：定海紧扣“海上古城”核心 IP， 以“大定海”文化内容作为古城空间定海与产业定位，对散落在古城的众多“大定海”文化基因进行完整的梳理与核心重点的提炼，将历史民宅大院、遗址纵向串联，让孤立的文化资源点联动整合，利用名人故居设置展示馆、纪念馆、陈列室等打造名人故居的旅游品牌和文化传承空间，形成主题历史文化遗产文博系列。