泛媒介时代，相当多的年轻人乐于做直播、看直播             ， 唱歌、游戏、逛街、撸串等各种内容的直播异常火爆。（     ）。一者，直播的法律和道德边界尚未明确。“全民直播”近一两年才兴起，迅猛发展的背后，也一度藏污纳垢              。为了吸粉、赚钱，“老虎”“馒头”“蜜直播”等直播平台相继涉黄，更多主播靠发嗲索要礼物……要说这样的直播是“正业”，不论乡土社会还是城市文明恐怕都不会接受。美国文化学者尼尔·波兹曼曾在《娱乐至死》一书中忧心地写道：“一切文化内容都       地成为娱乐的附庸，而且毫无怨言，甚至无声无息，其结果是我们成了一个娱乐至死的物种。”直播也好，其他新兴业态也罢，都不能陷入娱乐至死的死胡同，否则可不就是一种“不务正业”么?由此说来，四川乡下老农对儿子的             ， 何尝不是一种传统价值观对新兴业态的善意敲打。因此，网络直播对我们来说，应该支持其健康发展，制定相应的措施，找出问题根源帮助其成长，而不是任由其“野蛮生长”。

    翻拍经典，成为当下不少创作者的选择，其中，不乏超越前作的精品，但随着翻拍频率、数量的不断提升，问题愈发         ， 不少翻拍剧泯然众人，        遭遇口碑危机。颠覆的改编、雷人的剧情，让不少观众对翻拍剧产生抵触情绪。

    翻拍剧遭质疑，这不仅是翻拍本身的问题，而且是因为在翻拍的过程中出现种种不良创作倾向造成的。比如，有的翻拍剧只顾热度和流量，导致作品        ；有的为搏眼球，一味搜奇猎艳，牵强附会；有的为了创新而创新，加入不合逻辑和常识的内容；有的海外取材，却机械地复制粘贴，导致严重的“水土不服”……

    创新是文艺的生命，文艺创作是艺术要素和技术要素的集成，是胸怀和创意的对接。今天，各种拍摄、制作技术不断进步，而我们的胸怀、创意也要跟进。（    ），才能发现        的素材，才能创作出具有生命力的作品。