相比晋人之“韵”，宋人的“意”又如何呢？苏轼一生屡遭磨难而不改旷达之性，一直以佛老思想为其儒家思想之外的另一精神支柱。对于书法，苏轼主张“书初无意于佳乃佳尔”的天然自工。以其作品《黄州寒食帖》来说，写得________，一气呵成。其中对字体大小的安排、力度轻重的控制与节奏缓急的把握等，都显得________，毫无做作之态。然而即使是这样________的作品，其韵味也与《兰亭集序》不大一样。首先是强烈的个性。全篇几乎都用外露的侧锋笔法，而字的大小、力度和行笔节奏的起伏也比较剧烈；《兰亭集序》则多以中锋行笔，优雅从容，在笔法与结构等要素的和谐中透出淡淡的韵味。其次是浓烈的情感抒发。不仅在诗的内容中鲜明可感，而且通过其笔法的变换、其字势的倾侧乃至不惜失衡、其章法的多处促迫安排中也每每可见；而《兰亭集序》则不仅全篇内容显得________，只在篇末有一点淡淡的忧伤，而且在书写的过程中，也以轻松的方式保持着字形和章法等各方面的流畅，不令其产生突兀的阻滞。因此，前者表现出较为浓郁的“意”，后者则显得“无为而治”。又如《前赤壁赋》，虽是楷书，但其字形多欹侧，笔法既继承王羲之等前人笔意，又自由不拘，（    ），尽显其书法个性，即“端庄杂流丽，刚健含婀娜”。

    概括来说，晋人的“韵”主要关注的是书法的客体汉字，而宋人的“意”，更多关注的是书法主体的审美情操与艺术功力。

    中国传统音乐包括民间音乐、宗教音乐、文人音乐、宫廷音乐等类别，其中文人音乐的代表主要就是古琴艺术。但随着传统文人阶层在中国的消失，古琴艺术逐渐      ， 甚至被社会遗忘。直到2003年，中国的古琴艺术被联合国教科文组织列入“人类口头和非物质遗产代表作名录”，这种过去对文化有着深刻影响的艺术形式，才重新      了生机。（     ），但我认为这恰恰是它的一个特点。正因为古琴音量小，使得它是直接和你的心进行交流的乐器，是最个人化的乐器。我国古代就有“琴者，心也”“琴者，禁也”的说法。“琴者，心也”即弹琴是为了和自己的心灵对话，与大自然交流，与三五“知音”互相欣赏；“琴者，禁也”即弹琴是为了      自己，也说明在古人心目中，琴不仅是一件乐器，也是      的工具。