（甲）“现在网上的知识分享平台鱼龙混杂，”一位网友说：“它们在‘与世界分享你的知识、经验和见解’的同时，也在分享着有失真实的故事。”（乙）显然分享知识的网络业态正遭遇几近相同的困境：无孔不入的广告植入，让这些平台越来越像路边的电线杆；日益沉重的营利压力让收费发布成为不可言说的潜规则；内容生产的随意化，让知识分享和使用链条上的很多人大失所望。

    在众筹与共享并驾齐驱的时代浪潮中，平台的开放性与知识的真实性不应背道而行。知识的田野没有边界，生长其中的作物却需要甄别。（丙）每个人都应遵守规则和承担责任，用客观、理性的观念培育知识的植株，做一个独具慧眼、恪尽职守的劳作者。

    落后是挨打，发展却挨骂。这是一种怎样的“逻辑”？（甲）多年来，外部对中国的发展，关注与猜疑并存，误读和误导皆有。特别是进入21世纪以来，“中国威胁论”“中国崩溃论”等论调从未消歇。虽然中国一再声称没有侵略称霸的基因，可融入世界的过程并不轻松。比如，作为世界上最大的发展中国家，中国加入世界贸易组织，本应顺理成章 ， 实际上却一波三折，谈判一谈就是l5年。……（乙）中国著名语言学家周有光先生曾这样说，“我们应当从世界来看国家，不应当从国家来看世界。这样能够扩大我们的视界，扩大我们的视野。”这就是说，应当学会用世界语言来讲述好中国故事。中国已是世界第二大经济体，发展成就举世瞩目，我们有能力取得这样的成就，难道还讲述不好成就背后的故事？（丙）况且中国道路、中国奇迹、中国贡献，中国精神、中国价值、中国力量，好故事的元素千千万万，好故事的题材络绎不绝！

    （甲）我一向认为，艺术是讲究“破”字当头、“立”在其中的——破除不需要的，立别人干不来的，那中间就有你了。比如，吴冠中先生熟谙西方绘画精神，又深会中国绘画意境，他一生致力于“中西融合”的创造精神，努力在创作中让自己的风格独具只眼 ， 并不断精进，既与已有艺术风格保持距离，又不断尝试突破前人的艺术窠臼 ， 另外，画家要重视从生活中寻找艺术感觉。现在许多画家图省事，以拍照代替写生，但人的眼睛的视域和观看方式，是相机所无法替代的；画家在现场对艺术感受的敏锐捕捉，要是后期根据图片等资料进行整合所无法超越的。须知无论摄影技术多发达，拍照片都无法代替写生。（乙）现在人们对“个性”特别看重，都一心想着表现自我、张扬个性，为了这些，有些画家甚至连生活都不要了，这是不对的。（丙）画家“只有到生活中发现素材，然后才能不拾人牙慧，有所创造：也只有融入生活，领悟时代的精神，才能使艺术作品具有感染力（杨延文《时代的盘子里一定有珍珠》”。