A组材料：

    A-1中国的历史文明是一个历时性、线性的过程，中国的书法艺术在这样大的时代背景下展示着自身的发展面貌。

    A-2虞世南用笔遒美圆劲，沉着稳健；结体宽绰疏朗，端庄洒落，风神俱足。欧阳询书法风格上的主要特点是严谨工整、平正峭劲。倘若我们将欧阳询推举为“结构大师”的话，褚遂良则是“线条大师”。他的线条充满生命，书家的生命意识也融入结构之中，明显地体现了中国艺术美学中一个重要的审美范畴：飞动之美。

    A-3在书法的萌芽时期（殷商至汉末三国），文字经历由甲骨文、古文（金文）、大篆（籀文）、小篆、隶（八分）、草书、行书、真书（楷书）等阶段，依次演进。在书法的明朗时期（晋南北朝至隋唐），书法艺术进入了新的境界。由篆隶趋从于简易的草行和真书，它们成为该时期的主流风格。大书法家王羲之的出现使书法艺术大放异彩，他的艺术成就传至唐朝倍受推崇。

    A-4“明清尚态”。明代时，由于资本主义因素的萌芽、市民意识的觉醒，导致了明代文化艺术以反映市民生活为主流的创作审美倾向，因此在形式美感上似乎更趋于自由通俗，接近现实，表达人情，真正开拓了文化艺术美学的社会容量，从而也更显示了艺术反映生活的积极效应。

    A-5“唐人尚法”。有唐一代， 楷书名家辈出，群星璀璨。如：虞世南、欧阳询、褚遂良、颜真卿、柳公权等大名家，在书法造诣上各有千秋、风格多样。

    A-6颜体是由唐代书法家颜真卿所创的一种字体，和柳公权合称为“颜柳”，有“颜筋柳骨”的说法。“颜体”是针对颜真卿的楷书而言的，其楷书结体方正茂密，笔画横轻竖重，笔力雄强圆厚，气势庄严雄浑。柳公权的书法在唐朝当时极负盛名，民间更有“柳字一字值千金”的说法，其书法结体遒劲，而且字字严谨，一丝不苟，柳楷书的笔法劲练，稳而不俗，险而不怪，老而不枯，润而不肥，仪态冲和，遒媚绝伦。笔画均匀硬瘦，棱角外露，富于变化，避免单调重复。

    A-7唐代自贞观、开元之治而达到鼎盛，威名远扬，到处充满了蓬勃向上的活力，唐文化呈现出一种兼容并包、气度恢宏的景象，进入了史诗般壮丽的隆盛时代，具有一种明朗、高亢、奔放、 热烈的时代气质。

B组材料：

    B-1用墨丰腴。苏轼书法给人第一直观感就是丰腴。瘦金体以瘦闻名，而苏轼的书法却是以胖为美。在苏轼的书法中，极少看到枯笔，飞白，而是字字丰润。苏轼的所有作品，皆有此特点。结字扁平。与殴体字形的修长相反，苏轼书法的结字，多呈扁平。笔画舒展。习过黄庭坚书法的人，都对他的书法中的撇捺的舒展有很深的体会。而黄庭坚曾经是苏轼的学生，被称作是“苏门四学士”之一。研究苏轼的书法与黄庭坚的书法，不难发现，在撇捺的书写上，甚至在结字上都有一个共同点，即都很舒展。轻重错落。主要是指苏轼的书法，特别是行书中，字与字之间，经常会出现用笔一轻一重，致使字体具有一大一小错落分布的韵律感。大小悬殊。用笔有轻重，字体有大小，几乎是很多名家书法的一大特点。但同一幅作品中，字体大小悬殊之大者，苏轼书法可谓独树一帜。如《寒食帖》中“哭涂穷”三字。这三字所占比例，比前一行中五个字所占的比例还大。这种字形大小悬殊给人视觉上极强的冲击。

苏轼书法作品

2苏轼中年代表作为《黄州寒食诗帖》。此诗帖系元丰五年（1082）苏轼因为乌台诗案遭贬黄州时所写诗两首。

B-3书法讲究字体的结构布局，例如：“中划长启下，横担要分明。一笔揽腰过，不失砥柱用。”例字：喜、吾、娄、安；又如：“左右合一起，右部为主体。右部高左部，右占广天地。”例字：读、蝶、塘、峰；再如：“同字左右排，左小右要大。正因亲兄弟，弟在兄腋下。”例字：竹、羽、朋、弱”。

书法小组学生作品一

书法小组学生作品二