宋人的“意”如何呢？大概看来它几乎是晋人之韵的重现。苏轼一生屡遭磨难而不改旷达之性，一直以佛老思想为其儒家思想之外的另一精神支柱。对于书法，苏轼主张“书初无意佳乃佳尔”，黄庭坚不吝以“天然自工”来赞美。以其作品《黄州寒食帖》来说，写得________，一气呵成。其中字体大小的变换、力度轻重的控制与节奏的缓急等，都是________，毫无做作之态。然而即使这件________的作品，其韵味也与《兰亭集序》不大一样。

    首先是强烈的个性。全篇几乎都用外露的侧锋笔法，而字的大小、力度和行笔的节奏也起伏剧烈；如《前赤壁赋》，其字形多欹侧，笔法既继承王羲之等前人笔意，又自由不拘，（    ），尽显其书法个性，即“端庄杂流丽，刚健含婀娜”。《兰亭集序》则多以中锋行笔，优雅从容，在笔法与结构等要素的和谐中透出淡淡的韵味。其次是浓烈的情感抒发。这不仅诗的内容中鲜明可感，而且在其笔法的变换、其字势的倾侧乃至不惜失衡、其章法的多处促迫安排中也每每可见；而《兰亭集序》则不仅全篇内容显得________，只在篇末一点淡淡的忧伤，而且在书写的过程中，也以轻松的方式保持着字形和章法各方面的流畅，不令其产生突兀的阻滞。因此，前者表现出较为浓郁的“意”，后者则显得“无为而治”。

    概括来说，晋人的“韵”主要关注的是书法的客体汉字，而宋人的“意”，更多关注的是书法主体的审美情操与艺术功力。

木偶戏是中国传统民间艺术，简单的舞台、           的道具和引人入胜的情节吸引着一代又一代中国人。在木偶戏发展初期，木偶造型讲究“三雕七画”，说的是“三分雕刻，七分绘画”，而在这一阶段，艺人们认为（ ），他们把注意力都放在了雕刻木偶上。木偶最传神的部分是偶头，想要制作出一个完美的偶头，艺人们要        许多心力，精心雕刻，不能错过每一个细节。后来，目的是为了创造出更加完美的人物造型，艺人们将雕刻和绘画开始并重 ， 绘画色彩方面得到了凸显，还出现了“南江北徐”两位有名的匠师，他们在雕刻和绘画方面造诣颇深，深刻影响了木偶造型艺术的发展。第三阶段是“创造性发挥”阶段，这时雕刻、绘画仍占         地位，但是随着新材料的出现，木偶偶头的制作改用更加阶段，这时        的纸张、塑料等材料，服装的材料也改用更加飘逸的丝绸、聚酯纤维等材料，整体艺术风格开始与现代审美相结合，追求个性化、多样化和国际化。