中国几千年历史（积淀/沉淀），茶文化博大精深。喝茶人口跨越不同阶层、不同地域，有人细品佳茗，有人咕咕牛饮。茶与“柴米油盐酱醋”并列为居家必备，又在宋代文人“四雅”中占一息之地 ， 与焚香、插花、挂画等列。在大俗与大雅的抻拉中，茶如《周易》所讲的“道”：百姓日用而不知，圣人则阐发以教化万邦。

    至于日本的所谓的“茶道”，按照中国标准，恰恰是“术”，不是“道”。（庄重/庄严）的仪式感，铺陈出一种孤芳自赏的生命美学，迥异于中国茶所注重的生命本身。

    相比于东方，西洋茶要直白、轻松得多：玩茶更像玩葡萄酒，玩滋味，玩配方，调味如调色，如同油画画布上（斑驳/斑斓）的颜料，撞色、顺色，。中国茶则如同中国画，墨分五色 ， 看上去只有一种色调，细品才知，。

他们张扬，我们内敛 ， 这不仅是茶的区别，更是文化性格的差别。

    [甲]“诗人固穷”和“诗人高贵”这两种观念都在唐宋时期绵延甚久、影响甚广。[乙]到底谁是“诗人”呢？穷愁的寒士，还是高贵的艺术家？这个问题本无答案。对它的追问本身，就是一段精彩的唐宋士大夫精神生活史。[丙]从中我们可以发现：“诗人固穷”的观念，体现了士大夫对政治的永恒依赖：“诗人高贵”的观念，体现了士大夫对政治的自觉疏离。纯粹艺术气质的“诗人”形象在南宋诗歌中的普遍流行，在一定程度上反映了南宋士大夫精神生活的新动向一一他们不只追求官僚、学者、文人三位一体的综合型士大夫气象，而是安然并合理地追求某一种身份，自觉地塑造某一类人格。这种新动向终究在明代蔚然成风 ， 从而造就了一个“文人”与“官僚”分庭抗礼的文化时代。

    在第55届博洛尼亚国际儿童书展上，中国插画展现场的观众络绎不绝 ， 显示出各界对中国插画现状与发展的关切。【甲】什么是插画？插画就是出版物中的插图：一本书如果以插画为主，以文字为辅，就被称为绘本，顾名思义就是画出来的书。一本优秀的绘本，可以让不认字的孩子“读”出其中蕴涵的深意。【乙】在各色画笔下，蝴蝶、花朵、叶子、大树等跃然纸上，孩子可以对色彩、实物进行认知学习。在学校里阅读的绘本，父母在家里也可以和孩子一起阅读。如此一来，孩子在幼儿园抑或在家里，都拥有一个语言互通的环境。【丙】“绘本在儿童早期教育中的作用已被越来越多的人认识，但绘本的发展还需加快步伐。”书展上多家出版社的负责人都持类似观点。当然，关于绘本创作者，需要观照的，不仅有儿童心灵成长的需求，还有成年读者的精神世界。

    那时，房前屋后往往挤满了听众。【甲】有年轻人，也有老人。有新来的听众，他们是第一次来此领略肖邦的天才所揭示的无线美好的世界，也有常来的老听众，对于他们，每次都是莫大的精神享受，每次都能引起甜蜜的回忆：回顾自己一生中的幸福时光，回顾这伟大的音乐激起的每一次无线深刻的内心感受。【乙】也有人想起，曾几何时，连肖邦的音乐也成了违禁品！只能偷偷摸摸地在一些小房间、小客厅里秘密演奏，只有寥寥无几的人才能进入那些房间。他们去听肖邦的音乐，不只是为了证明自己祖国文化的伟大，同时也为了证明一个民族的精神生活是无法窒息的。【丙】进而这美好的音乐有时也是斗争的武器。舒曼把它称为藏在花丛中的大炮，不是没有根据的。

    （甲）中国的文化传统历来尊崇一个整天吟唱“大梦谁先觉？平生我自知，草堂春睡足，窗外日迟迟”的怀才不遇者，而对每个早晨在肉市操刀解牛的庖丁置之度外。“君子远庖厨”，“怀才不遇”确实使中国一代又一代指望“三顾茅庐”的知识分子丧失了操作能力，关于这种心态，古往今来的学者以及他们的著述都没有涉及过。（乙）我们应该认识到这是对毛遂自荐的嘲笑，是对自作多情的反感，是对敢为天下先的恐惧。怀才不遇仅是一个假动作，为争待遇的一切黑暗动作都要以“怀才不遇”来掩饰。由于一个社会普遍地采取守株待兔的姿势，所以主动出击打到的兔子也就不再是兔子。（丙）一个人一旦主动出击、毛遂自荐，往往被人看不起；因为如此得来的兔子与待遇无关。在这种传统看来，待遇必须是“三顾茅庐”而遇，才名正言顺，人的尊严和成就感才会获得满足。